【原文】
章台夜思 韦庄
清瑟怨遥夜，绕弦风雨哀。
孤灯闻楚角，残月下章台。
芳草已云暮，故人殊未来。
乡书不可寄，秋雁又南回。
【笺注】
章台：即章华台。春秋时楚灵王所建的离宫台观。旧址说法不一，较可信的在今湖北潜江市西南。因台基高耸，登台需中途休息三次，故又称“三休台”；又因楚王喜好细腰，宫中人多束腰以求宠，亦别称“细腰宫”。后世常作为凭吊楚国历史、咏叹兴亡的典实。《左传·昭公七年》：“楚子城（筑）章华之台。”
清瑟：即凄清的瑟声。瑟：古代弦乐器。多为二十五弦。弦乐器，这里指乐声。该句暗用湘灵鼓瑟典故，指湘水女神（传说为舜帝妃子娥皇、女英，死后化为湘水之神）弹奏瑟琴。语出《楚辞·远游》“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷”，后世常以此为诗文创作题材，多用以渲染哀怨清幽的意境，也可借指清越动人的乐声。
楚角：楚地吹的号角。其声悲凉。
已云暮：已经晚暮了，指春光快要消歇了。云：助词，有“又”义。这句是借春光的消歇喻指自己年华已逝。
雁又南回：因雁是候鸟，秋天从此南来，春天又飞往北方。古时有雁足寄书的传说，事书《汉书·苏武传》。
【赏析】
这是一首身处他乡夜晚、思念故乡故人的五言律诗。
“清瑟怨遥夜，绕弦风雨哀。”五言律诗的起句往往十分关键，贵用陡峭之笔，语出不凡、意境清奇，最为得势。这一首的开篇即历来为人传颂。虽为“夜思”，诗人却不开门见山写其所思，而是用湘灵鼓瑟的典故，起笔声势俱下。“清瑟”本就经常与别离之悲相联系，此处不仅有瑟之声，还和“风雨”交响，起笔无限情韵，把人带入浓烈的哀伤氛围。
“孤灯闻楚角，残月下章台。”颔联紧紧承接首联，继续不言其“思”，而是用同样哀婉凄厉的“楚角”进一步强化其声势。随后又写残月，对仗工整，在释放前三句强烈的力量的同时更增凄凉。
“芳草已云暮，故人殊未来。”颈联之“转”，终于点出其章台夜之所“思”。“芳草已暮”是韦庄诗词中常见的感叹青春不再的暗喻。语出屈原《离骚》：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”如此年华易逝，却不见故人，则更显寂寞失落。
“乡书不可寄，秋雁又南回。”尾联承接“故人”，进一步写故乡。不见故人，根本上亦是远走他乡的缘故。有云“此心安处是吾乡”，诗人远离故人故乡，更是远离其“此心安处”。如此浓重之哀愁下，诗人最终以景结情，远望秋雁，含情无际。秋雁已归，诗人却要何时才能返乡呢？依然是“言有尽而意无穷”。
总体来看，这首诗的前两联用浓重笔墨营造强烈的哀伤声势，而在后两联又用稳健的笔法将此声势化作无限伤感，一气呵成。
【集评】
《唐诗归》：钟云：悲艳动人。谭云：苦调柔情。
《唐诗镜》：二句佳，三四盛唐气格。
《带经堂诗话》：律诗贵工于发端，承接二句尤贵得势。……“古戍黄叶落，浩然离故关。”下云：“高风汉阳渡，初日郢门山。”“锦瑟怨遥夜，绕弦风雨哀。”下云：“孤灯闻楚角、残月下章台。”此皆转石万仞手也。
《诗境浅说》：初学宜知此诗之佳处，前半在神韵悠长，后半在笔势老健。如笔力尚弱而强学之，则宽廓无当矣。
